Venu à Paris en 1951, il exerce la profession de journaliste, puis de barman dans un piano-bar, ce qui l'amène à fréquenter des personnalités du monde musical de l'époque. Il entend ainsi Georges Brassens se produire un soir, et c'est pour lui une révélation. Il n'aura de cesse par la suite de faire référence à son maître, allant jusqu'à adopter son prénom en son hommage. En 1958, il rencontre Édith Piaf, pour qui il écrira une de ses chansons les plus connues, Milord. Il aura avec la grande dame une relation fougueuse mais courte. Tout au long des années 1960, il se positionne comme un compositeur parolier pour les grands noms de la chanson française comme Yves Montand, Barbara et surtout Serge Reggiani. Il crée alors des chansons qui resteront parmi ses plus grand succès: Sarah, Ma Solitude, Joseph et Ma Liberté ou encore La longue dame brune qu'il interprète alors en duo avec Barbara. Sa devise est : l'homme descend du songe. ( moins )

En collaboration avec La Pléiade, pour le spectacle : "Individualisme: spectacle solo pour sept comédiens" (dernière version de travail, non-libérée de droits pour la musique) ( moins )

Un court métrage réalisé pour une présentation scolaire à un cours de cinéma au Collège lasalle, ça raconte l'histoire de Snake, après la mort de son maitre japonais, il décide de le venger, il apprendra par la suite que ... (more) ( moins )

http://chartreux.org/ Moines contemplatifs catholiques, fils et filles de Saint Bruno et comme lui solitaires, depuis neuf siècles nous cherchons à être fidèles à l'appel qu'il avait reçu de Dieu. Nous avons simplement cherché à dire ici qui nous sommes à l'intention de tous ceux qui sont intrigués par cette vie séparée du monde. Cet Ordre a été fondé par saint Bruno en 1084 et comprend une branche masculine et une branche féminine. Actuellement, l'Ordre se compose d'environ 450 moines et moniales qui mènent une vie solitaire au cœur de l'Eglise ; il comporte 24 maisons sur trois continents, toutes dédiées exclusivement à la vie contemplative. ( moins )

www.bethleem.org/ Famille monastique de Bethléem, de l'Assomption de la Vierge et de saint Bruno a pris naissance en 1950, suite à la promulgation du dogme de l’Assomption de la Vierge. Des pèlerins, venus à Rome pour assister à cette grande solennité, présidée par le pape Pie XII, une première communauté féminine est fondée dans le diocèse de Sens en France. Comme c’est dans une étable qu’est aménagée la toute première chapelle, on donne le nom de Bethléem à la communauté naissante. La vie des moniales étant d’adorer, avec Marie, la Très Sainte Trinité dans le silence et la solitude, c’est à saint Bruno que les religieuses se confient pour qu’il les guide dans la voie d'ermite qu’il a suivie. La vie de la famille monastique de Bethléem s'inspire du modèle des laures ou des Skites égyptiens des débuts du monachisme chrétien, où les moines vivaient en solitude la semaine et se regroupaient pour la synaxe dominicale. Règles de vie [modifier] La vie des moines et des moniales est identique. Les moines (et moniales) de Bethléem prient, travaillent, étudient, mangent et dorment en cellule. La journée monastique débute avec les vêpres célébrées à la chapelle. Puis, les religieux se lèvent au cours de la nuit « où ils montent une garde sainte et persévérante, dans l’attente du retour de leur maître, pour lui ouvrir dès qu’il frappera » (Saint Bruno). Ils se rendent ensuite à l’oratoire pour les matines, suivies des laudes et de l’eucharistie. Ce sont les deux seuls temps de célébration liturgique vécus en commun quotidiennement ; les petites Heures de l'office divin sont célébrées en cellule. La famille monastique de Bethléem, de l’Assomption de la Vierge et de saint Bruno compte plus de 500 membres, répartis comme suit : 28 Monastères de moniales situés en France, en Belgique, en Italie, en Espagne, en Autriche, en Israël, aux États-Unis, en Allemagne, en Argentine, au Canada, en Lituanie, en Pologne, au Portugal, au Chili, à Chypre et bientôt en Égypte et en Algérie. 3 Monastères de moines (la branche masculine a été fondée en 1976) en Italie, en France et en Israël. -- pour un DVD documentare voir www.exaltavit.com Tags: Catholique Monastique Bethléem France Moines silence prier Ermite ( moins )

En 2004, les moines de deux monastères européens, l'un en République tchèque et l'autre à Paris, expriment la portée de leur métier de prière pour le monde. Récemment installés en République tchèque, les moines du monastère cistercien de Novy Dvur insufflent par leur présence un esprit nouveau à la population et aident les plus démunis. A Paris, la Fraternité monastique de Jérusalem est née il y a trente ans du désir de rendre ses moines présents dans le désert de villes. Médecin à l'Hôtel-Dieu, Soeur Claire-Anaël. distille espérance et amour là où désespoir et solitude accueillent la souffrance du malade. Pacemaker du monde, gardiens de la paix de l'Europe, les moines et leurs prières montrent le chemin pour vivre ensemble, une voix révolutionnaire que l'abbé de Cîteaux appelle de ses voeux Les héritages chrétiens de l'Europe (1/4) - Série: Les héritages chrétiens de l'Europe Documentaire Réalisateur(s): Laurence CHARTIER Auteurs: Laurence CHARTIER ( moins )

The Doors résulte de la rencontre entre deux diplômés de l'UCLA, Morrison et Manzarek : Morrison chanta quelques-unes de ses chansons à Manzarek, en particulier Moonlight Drive. Frappé par l'intensité lyrique du texte, les deux frères de Ray Manzarek décidèrent de quitter leur ancien groupe (Rick and The Ravens) pour fonder The Doors avec Morrison. Ce nom d'apparence triviale réfère à un livre de Aldous Huxley, The Doors of Perception, où l'auteur narre son expérience des produits stupéfiants (ce titre était lui-même inspiré d'une citation de William Blake). En août, le batteur John Densmore quitte The Psychedelic Rangers et rejoint The Doors. Il est imité en octobre par le guitariste Robbie Krieger. Pendant l'automne 1965, muni d'une démo enregistrée à la fin de l'été, les membres du groupe démarchent plusieurs maisons de disques mais toutes refusent de leur faire signer un contrat. En décembre, faute de mieux, The Doors signe un contrat avec un bar de Los Angeles, The London Fog, qu'ils animent régulièrement pendant le premier semestre 1966. Puis ils décrochent en mai 1966 un nouveau contrat avec le Whisky A Go-Go, un autre bar branché de Los Angeles. Ils y assurent notamment les premières parties du groupe irlandais Them, dont le chanteur Van Morrison (aucun lien de parenté) aura une considérable influence sur Jim : le peu d'importance que Van accorde à un public qu'il insulte régulièrement et son naturel penchant pour la boisson marqueront à vie Jim et les autres membres du groupe, qui reprendront ensuite régulièrement sa chanson Gloria. Ces débuts difficiles permettent au groupe de se forger une expérience scénique solide, de maîtriser de nombreuses reprises et de tester leurs propres compositions. En juin 1966, le groupe parvient enfin à signer un contrat avec la maison de disques Elektra (représentée par Jac Holzman) : le contrat prévoit une collaboration pour un minimum de six albums. En juillet, lors d'une performance de The Doors au Whiskey A Go Go, Jim Morrison, qui a avalé un cachet de LSD, et sans doute inspiré par les écrits de Freud sur le complexe d'Œdipe, improvise des paroles sur la section musicale centrale de la chanson The End : "Father, I want to kill you. Mother, I want to fuck you all night long" ("Père, je veux te tuer. Mère, je veux te baiser toute la nuit"). Scandalisé, le patron du Whiskey A Go Go jette The Doors dehors sans même leur laisser le temps de terminer le morceau. Ce premier incident inaugure une longue série de provocations transgressives destinées à séduire les adolescents de l'époque : elles deviendront caractéristiques de The Doors et contribueront à forger la légende de Jim Morrison. Au cours de l'automne 1966, The Doors enregistrent leur premier album, sobrement intitulé The Doors, caractérisé par un son unique résultant de la combinaison du style virevoltant de Manzarek, des tonalités jazz de Densmore et des influences du flamenco et de la musique indienne apportées par Krieger. Il s'ouvre sur un morceau bref et très rythmé, Break on Through (To The Other Side), à valeur de manifeste puisqu'il invite à dépasser les apparences banales et à passer "de l'autre côté" par l'usage de la drogue. L'album comprend également des titres où la musique met en valeur la qualité poétique des paroles de Morrison (Soul Kitchen ; The Crystal Ship), des chansons plus légères correspondant mieux à l'esprit "rock 'n roll" inspiré par l'insouciance (Twentieth Century Fox ; I Looked at You), et des reprises (notamment Alabama Song tirée de Grandeur et décadence de la ville de Mahagony de Kurt Weill, sur des paroles de Bertolt Brecht). Le disque s'achève dans la longue composition The End, dont l'atmosphère troublante s'intensifie grâce aux paroles tour à tour mystérieuses ("Weird scenes inside the gold mine", "Scènes étranges dans la mine d'or"), évocatrices ("Ride the snake/To the lake/The ancient lake", "Chevauche le serpent/Jusqu'au lac/Le lac primordial") et scandaleuses (la fameuse "section oedipienne", maintenue textuellement sur l'album). Achevé en une semaine grâce au professionnalisme acquis par le groupe, l'album paraît en janvier 1967. Les critiques sont d'abord peu enthousiastes mais au cours du printemps, Richard Goldstein rédige un article élogieux où il écrit, à propos de The End : "quiconque conteste la notion de littérature rock devrait méditer sur cette chanson". Pendant ce temps, The Doors ré-enregistrent l'un des titres de l'album, Light My Fire (dont les paroles sont de Robbie Krieger, et non de Jim Morrison) pour la réduire de six à trois minutes afin de la sortir en single le 3 juin. Le succès est immédiat : dès le 25 juillet, Light My Fire, véritable hymne à l'amour fou, atteint le n°1 du billboard et y reste pendant six semaines, devenant le titre culte de The Doors. Le groupe est alors acclamé à la fois par la presse adolescente (notamment 16) mais aussi par la presse intellectuelle "sérieuse" (Newsweek, Time, Vogue…), séduite par la qualité lyrique des paroles de Morrison. Il n'était guère fréquent, à l'époque, de trouver un groupe de rock qui citât Blake, Brecht ou Freud. En octobre 1967, l'album The Doors et le single Light My Fire deviennent tous deux disques d'or. La sortie, au même moment, du deuxième album, Strange Days, contribue à maintenir le groupe sur le devant de la scène. Plus déconcertant encore que le premier disque, Strange Days exprime, au travers de plusieurs titres, une sensation de malaise, de perte d'identité, de solitude (Strange Days ; You're Lost, Little Girl ; People Are Strange). Des chansons en apparence plus romantiques (Love Me Two Times ; Moonlight Drive ; My Eyes Have Seen You) laissent percer un sentiment d'urgence, d'imminence, qui se teinte même d'agressivité. Ces impressions morbides culminent dans le morceau central de l'album, Horse Latitudes, un poème écrit par Jim Morrison pendant ses dernières années de lycée, et où il décrit l'épouvante de chevaux jetés à la mer par des marins pour alléger leur navire. Le disque s'achève, comme le premier opus, sur une longue composition presque apocalyptique, When The Music's Over, où Morrison exprime, sous sa forme la plus ramassée et la plus dense, la révolte de la fin des sixties contre le puritanisme américain : "We want the world and we want it… NOW !" ("Nous voulons le monde et nous le voulons… MAINTENANT !"). Horace Andy You know that it would be untrue You know that i would be a liar If was to say to you Girl, we couldn't get much higher Come on baby, light my fire Come on baby, light my fire Try to set the night on fireThe time to hesitate is through No time to wallow in the mire Try now we can only lose And our love become a funeral pyreCome on baby, light my fire Come on baby, light my fire Try to set the night on fire The time to hesitate is through No time to wallow in the mire Try now we can only lose And our love become a funeral pyre Come on baby, light my fire Come on baby, light my fire Try to set the night on fire You know that it would be untrue You know that i would be a liar If was to say to you Girl we couldn't get much higher Come on baby, light my fire Come on baby, light my fire Try to set the night on fire... ( moins )

Nostalgie, solitude et souvenirs de l'être aimé. Composé en aout 2005, avec un prélude composé le 19 mai 2007. Cette musique est née en moi quand je suis revenu de Manaus, et que je suis resté pendant 3 semaines à Reims pour préparer mon départ définitif pour l'Amazonie, et épouser la femme qui m'attendait là-bas. ( moins )